从“看遍山河锦绣”

　　

　　到“唱享可爱中国”

　　

　　这里，后浪奔涌，青春磅礴

　　

　　探寻文化根脉

　　

　　感受文明互鉴

　　

　　Z世代唱享江南

　　

　　大家好，我是来自东华大学传播学专业的陈怡雯。

　　

　　光绪二年，上海《申报》上刊登了一篇题为《图绘伶伦》的文章，其中写道：“京剧最重老生，各部必有能唱之老生一二人，始能成班，俗呼为台柱子。”作为上海最有影响力的报纸，此篇文章一经问世，“京剧”之名得以传遍天下。

　　

　　1867年上海第一座茶园剧场满庭芳建成，以园主罗逸卿从天津邀请了皮黄戏班前来演出为标志，京剧已在上海生根发展了一百多年。海派京剧在沧海桑田间走出了一条独属于自己的“扬名之路”。今天，我就带大家一起领略海派京剧风采与它背后的传奇历史。

　　

　　聊起海派京剧，那便不得不提到这一流派的奠基人——周信芳。1895年，周信芳出生于艺人家庭，七岁开始登台演出，艺名取为“七龄童”，后由于一场小乌龙改名为“麒麟童”。尽管他所展现出非凡的舞台天赋令其被后人誉为“小生王子”，但其实他的演艺生涯也并非一帆风顺。

　　周信芳年轻时多处拜师，大胆尝试不同角色。然而，正当其表演艺术日臻完美之时，一件对京剧艺人而言宛如灾难般的事情发生了——倒仓。“倒仓”通俗来说就是青春期变声，这对一个以“唱”为主的京剧演员来说是一个致命的打击。然而信念坚定的周信芳并没有轻易放弃他的艺术道路，而是誓要闯出一条新路来。他在分析了自己的噪音条件后，开始学“黄钟大吕之音”，坚持不懈地花大功夫练气。经过长期的钻研和探索，周信芳不仅没有受到“倒仓”的限制，反而能够以略带沙哑的嗓音唱出苍劲醇厚的韵味，开创了别具魅力的麒派艺术，让众人赞叹不已。

　

　　脍炙人口的经典剧目《白蛇传》《黛玉葬花》《睛雯补裘》等都是周信芳的代表之作。他的艺术成就和对中国戏曲的贡献随着京腔京韵的余音绕梁，代代传唱，被每一位听众铭记心中。

　　

　　20世纪二三十年代是海派京剧的鼎盛期，周信芳的麒派演剧享誉戏坛，盖叫天的武生艺术独步天下，林树森的关老爷戏技艺高超，郑法祥和张翼鹏的猴戏表演各领风骚，共同成就了一个时代的京剧辉煌。

　　

　　京剧南来上海几年后，便发展成“大小戏园开满路，笙歌夜夜似元宵”的繁盛局面。当时有竹枝词描绘“自有京班百不如，昆徽杂剧概删除”。海派京剧之所以能够始终受到广大观众的喜爱，关键在于它不仅尊重京剧艺术的核心原则与基本规律，还敢于打破一些传统束缚，他们的舞台表演紧扣人物感情，特别强调戏剧张力。

　　

　　中国的旧戏舞台大多为三面敞开的四方形台子，一面设上下场门，观众在下围观。这种舞台十分强调戏曲表演的虚拟性，演员一挥马鞭，便可疾驰几百里。光绪三十四年（1908），上海建造了第一个欧式镜框式舞台，它的出现预示茶园式戏园子正在逐渐退出主流。为了招徕看客，有些戏班在戏码和做派上，较之传统的演剧悄然发生了走向“写实”的变化。

　　

　　盖叫天于1914年排演的新戏《年羹尧》，以真刀真枪大受欢迎。何月山、张鹤楼等辈起而效之，遂成风气。追求真实、自然成为“海派京剧”表演艺术的主要特征之一。

　　随着社会生活嬗变，新思想新文化开始逐渐影响旧有的戏曲形式，一批审视当下生活的历史剧创作出现在舞台上，比如周信芳的《明末遗恨》《文天祥》等。

　　

　　20世纪20年代至40年代，海派京剧进入了一个新的鼎盛时期。大世界、永安天韵楼等一批大型游乐场纷纷建立，并均设京剧场子。再到后来，新编历史剧的出现改变了传统京剧文本的叙事方式。比如60年代，上海京剧院根据郭沫若同名话剧创编古代戏《武则天》，突破了原有行当、程式界限，塑造了个有诗人气质，却又叱咤风云的女政治家形象。现代京剧《智取威虎山》也在全国舞台精彩亮相，同样招来了大众的瞩目。

　　

　　百余年间，云舒云卷，花开花落，海派京剧所经历的沧桑之变，焉能轻易勾勒。但透过纷繁景象，我们仍能看出百年的历史风云，给海派京剧留下了丰厚的底蕴积淀。

　　

　　如今，无论是严谨规范的骨子老戏、灵动的连台本戏，还是创作精致的样板戏、有新时代特征的新编戏，都时常在沪上各大舞台上演。

　　

　　海派连台本戏《七侠五义》

　　海派京剧发展于中西文化碰撞中，在上海这片热土之上开出绚烂之花。同时，上海这座城市开放创新的精神也融入了海派京剧的血液中之中。近些年，上海京剧院的青衣演员史依弘，大胆将香港经典武侠电影《新龙门客栈》改编为京剧，尤其深化创新了其唱腔部分，既保留了传统韵味又赋予了其新时代气息，将“唱”“念”“做”“打”融合得极度出彩。它不仅让我们看到了体现当代京剧人创作思维与艺术追求的戏剧成果，也让我们静心思考海派京剧艺术传承与创新的社会意义和人文价值。

　　

　　中国故事，国际表达，Z世代唱享江南之青春手记，我是陈怡雯，我把江南的故事讲给你听。

　　

　　海派京剧，是中国传统戏剧和十里洋场欧风美雨相结合的见证，是古老传统文化与新时代风尚的有机结合。它继承了上海人民的开放心态和进取精神，以海纳百川、包容万象的人文精神向我们展示着它无穷的魅力。

　　

　　“台上台下，粉墨人生”，海派京剧名家的故事就如同一幅画卷，夹杂着岁月的尘埃，徐徐展于我们面前，令人可敬可叹。海派京剧为我们呈现了一个恍如时代万花筒般热闹缤纷、百花齐放的世界。

　　

　　纵听婉转曲调，品悟悠扬旋律，畅享精彩舞台，唱响中国之声！